Maya Rodgers: viajera de las artes

El choque cultural inverso puede ser demasiado real. Aterrizar en el aeropuerto de Filadelfia en un día lluvioso y sombrío, muy parecido al clima que había dejado atrás en Londres, me hizo sentir diferentes emociones acerca de regresar a mi hogar en Pensilvania. Puede haber sido por las más de 16 horas que había estado viajando (comenzando en Londres Heathrow, transbordando en Irlanda y finalmente regresando a Filadelfia), pero comencé a sentir mariposas en el estómago cuando aterrizamos en la pista mojada.

Investopedia describe mejor este sentimiento:

“[el choque cultural inverso es] reajustarse a la cultura y los valores del país de origen, ahora que el anterior familiar se ha vuelto desconocido”.

–Investopedia.com

Esta sensación de familiaridad de un lugar al que llamé hogar se mezcló con la incertidumbre que se enredó con mis emociones mientras recogía mi enorme maleta del reclamo de equipaje. 

A pesar del jet lag, estaba feliz de ver a mis amigos y familiares que había extrañado en los últimos meses. También había una parte de mí que no quería volver. Había experimentado mucho mientras estaba fuera y ya no estaba seguro de quién era. ¿Estaría alguna de mis experiencias en casa a la altura de las que tuve estos últimos meses? 

Esas experiencias habían comenzado cuando, solo unos meses antes, llegué a Londres para estudiar en el extranjero con mis compañeros de clase de Ithaca College. Junto con otros 100 estudiantes, tomé clases de arte y cultura en una estrecha casa de estilo victoriano de seis pisos en el corazón de la ciudad. Empecé a explorar mi nuevo entorno, formando un nuevo sentido de quién era yo, una estudiante sofisticada y culta que se enfrentaba a cada aventura que se le presentaba.

Inmediatamente, me sumergí en el mundo del arte de Londres y Europa. Dos de mis clases, Fotografía y Arte y Arquitectura Británicos, incluyeron muchas excursiones a museos cercanos de Londres. Con el Victoria and Albert Museum y la Tate Britain a solo un paseo a pie o en metro (el famoso sistema de metro de Londres) desde la escuela, pude sumergirme profundamente en el mundo del impresionismo, la pintura barroca y la arquitectura romana. Aplicar lo que aprendí en el salón de clases a estudios de pintura y escultura de la vida real fue una experiencia increíble. 

Cuando no caminaba o tomaba el metro a los museos, volaba hacia ellos. De hecho, con pasajes aéreos de bajo presupuesto y precios para estudiantes, pude visitar 10 países durante el tiempo que pasé en el extranjero. Visité Irlanda, Suecia, Grecia, Italia, Francia, Alemania, Islandia, los Países Bajos, Escocia y, por supuesto, Inglaterra. Los museos, en su mayoría gratuitos o con descuento, fueron atracciones destacadas en mi itinerario. Lo vi todo: el Louvre en París, la Galería de los Uffizi en Florencia, los Museos de Diseño Sueco, el Kunstsammlung en Düsseldorf e incluso iglesias, catedrales y ruinas griegas que me dejaron sin aliento. En mis vacaciones de primavera en Italia y Grecia, vi más arte de lo que creía posible. Fue fenomenal estar en la misma habitación que la Estatua de David, o contemplar el Partenón desde un mercado callejero en Atenas. Las ciudades antiguas y nuevas ofrecían horizontes arquitectónicos que rivalizaban con cualquiera que hubiera visto antes. Cada país me hizo detenerme en seco admirando sus vistas espectaculares, aprendiendo sobre su gente interesante y probando su deliciosa comida. El Partenón: Atenas

Atardecer en Santorini

Piazzale Miguel Ángel

Mi nuevo hogar en Londres me dio alegría en las artes escénicas y la historia británica. Mi plano (la palabra británica elegante para un apartamento de estudiantes vergonzosamente pequeño), también estaba en el corazón cultural de la ciudad, y con un corto paseo por la calle, estaba en Kensington Gardens y Hyde Park. Camine alrededor de una milla en la otra dirección, y estaba en Notting Hill, explorando los coloridos edificios y el mercado de Portobello Road con todas sus antigüedades y vendedores. Estaba viviendo y respirando tanta cultura y sintiéndome más yo mismo de lo que me había sentido en mucho tiempo. Las esculturas, el arte callejero y las galerías de arte temporales en las estaciones de metro eran difíciles de perder, y todos los días se sentían como una nueva aventura. Fueron cinco meses como un torbellino y estaba triste por dejar atrás esta nueva vida, por dejar a esta persona en la que me había convertido. 

Cuando aterricé de regreso en los Estados Unidos, después de meses de participar en todas y cada una de las exhibiciones y eventos de arte, no sabía qué hacer. Tenía miedo de perder todo en lo que me había convertido, de no tener la oportunidad de hacer las cosas que había hecho ahora que estaba de regreso en Pensilvania, donde los campos de maíz y las vacas eran más comunes que las ruinas antiguas. No estaba seguro de dónde encajaba el arte en mi vida ahora que estaba en Estados Unidos. Conduciendo a mi casa en Allentown, mi pequeña ciudad al norte de Filadelfia, sentí una inminente sensación de insatisfacción. ¿Quién era yo ahora? 

La persona que había sido en Europa era culta. Iba solo a viajes a museos en mis días libres o pasaba tiempo dibujando frente a pinturas famosas. Viajé solo a Düsseldorf, Alemania por un día y escalé una escultura sobre el museo Kunstsammlung (una proeza arquitectónica en sí misma, la instalación de una red de malla de acero y cinco esferas llenas de aire está suspendida a 25 metros sobre el vestíbulo del museo para que los visitantes suban y explorar, creado por Thomas Sereceno). Fui a funciones musicales en el West End, a veces conseguía el peor asiento en el teatro, pero amaba cada segundo de todos modos. Estaba en mi pico de inspiración creativa. Pero ahora estaba en casa. ¿Qué significaba eso para mí ahora?Instalación “en órbita” en el museo de arte de Düsseldorf “Kunstsammlung”

Preparándose para escalar: completo con un mono especial y zapatos

Pronto el reajuste de estar en casa se convirtió en rutina. Sin la facilidad del transporte público o los vuelos baratos, me sentí atrapada. Había visto tantas cosas en el mundo y ahora estaba de regreso en Allentown, un lugar al que también llamo hogar, pero un lugar que muchos de mis amigos y profesores británicos no podían ubicar en un mapa. Claro, era una ciudad, pero ¿tenía el metro? ¿Había un palacio famoso a solo unos minutos a pie? ¿Qué pinturas famosas dibujaría?

Asistiendo a los Premios de Artes Visuales y Escénicas de mi escuela secundaria, mientras veía a mi hermana recibir una Llave Dorada de Cerámica de Scholastic, comencé a vislumbrar a la persona que había sido en Londres y reconocí a la persona que sabía que era. Hace años, yo también había estado en ese escenario, recibiendo premios por mi trabajo en la escuela secundaria. Recordé a los maestros que me formaron y me enseñaron lo que significaba ser artista. Sentí este sentido de identidad que había estado buscando desde que regresé a casa. Si bien no pude explorar los enormes salones del Louvre en París, pude apreciar la inmensa cantidad de experiencias artísticas y culturales aquí en Lehigh Valley que habían dado forma a mi amor por el arte desde el principio. Yo era un artista y podía seguir siendo el viajero culto y experimentado que era en Europa aunque estuviera de vuelta en Pensilvania. 

“Yo era un artista, y podía seguir siendo el viajero culto y experimentado que era en Europa aunque estaba de regreso en Pensilvania”. 

Como pasante en el Consejo de las Artes de Lehigh Valley, he regresado al mundo artístico de Lehigh Valley que me formó como artista. Desde los pasillos de Parkland High School, donde estudié clarinete, fotografía y diseño gráfico, hasta la ciudad de Bethlehem, donde tomé mis primeras fotografías de conciertos en Musikfest, me di cuenta de que muchas de las cosas que había experimentado en el extranjero estaban justo aquí. de mí. Si bien nada en Lehigh Valley jamás se comparará con las antiguas ruinas del Partenón en Atenas o el Duomo en Florencia, hay mucho que la comunidad tiene para ofrecer y ese mismo sentimiento de exploración cultural aún se puede encontrar dentro de mi propia identidad como Busco nuevas formas de expandir mi conocimiento y apreciación. 

Después de aprender sobre el ARTix Passport to the Arts de Lehigh Valley Art Council (una oferta de compra de un boleto, obtenga una gratis para veinte organizaciones de arte y cultura en Lehigh Valley), pude ir a un musical en Muhlenberg Theatre, comenzando mi nueva cultura. exploración en el valle de Lehigh. Tal como había visitado museos en toda Europa, ARTix permite a los patrocinadores visitar organizaciones artísticas y culturales en todo Lehigh Valley. y traer un amigo gratis. Al igual que las ofertas para estudiantes que aproveché mientras viajaba a Irlanda, Ámsterdam y Grecia, estaba agradecida de ver estas ofertas económicas en mi propio patio trasero.  

Como sus producciones de verano estaban en pleno apogeo, opté por ver Todo vale, que prometía "melodías impresionantes y letras perversamente inteligentes de uno de los mejores compositores de todos los tiempos de Broadway [Cole Porter]". Parecía la elección perfecta, con su ubicación cercana a casa y mi creciente amor por los musicales después de explorarlos en el West End de Londres.

 Todo vale fue una producción espectacular, completa con claqué y melodías que me hicieron tararear en el camino a casa. Me hizo recordar mis días en el teatro musical (de la orquesta de foso) y hacer una nota mental para visitar una producción el próximo verano cuando estuviera en casa. 

Estudiar y viajar al extranjero me ha enseñado un mayor aprecio por las diferentes culturas, y con eso, el inmenso mundo del arte y cómo moldeo mi identidad en torno a él.